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第1章 看漫画，识漫画10

01.1 漫画是怎么诞生的10

01.2 漫画的题材有哪些11

01.3 你喜欢哪种漫画风格12

01.4 优秀漫画作品展示14

第2章 漫画工具的介绍和使用方法18

02.1 漫画的传统工具与使用方法18

2.1.1 漫画原稿纸18

2.1.2 蘸水笔19

2.1.3 漫画墨水20

2.1.4 网点纸21

2.1.5 其他相关传统工具22

02.2 现代工具在漫画中的应用23

2.2.1 什么是数位板23

2.2.2 与漫画相关的软件介绍24

2.2.3 其他辅助性数码工具25

2.2.4 无纸化创作的重要性和优点26

第3章 漫画人物头部的塑造28

03.1 脸型对塑造角色的影响28

技术专栏：人物脸型的画法28

3.1.1 鹅蛋形万用脸的绘制30

3.1.2 可爱圆形脸的绘制31

3.1.3 俊朗三角形脸的绘制32

3.1.4 个性方形脸的绘制33

实例展示：各种不同的脸型34

特训练习：绘制半侧面人物的脸型35

03.2 各式各样五官的变形表现37

技术专栏：五官的位置和比例37

3.2.1 眉毛、眼睛的变形画法38

3.2.2 鼻子的简略表现40

3.2.3 嘴的夸张变形42

3.2.4 耳朵的绘制44

3.2.5 五官在空间中的表现46

实例展示：各种不同的五官组合47

特训练习：添加漫画人物的五官48

03.3 发型体现角色魅力49

技术专栏：头发的生长原理49

3.3.1 头发的基本画法50

3.3.2 不同发型的绘制52

3.3.3 各种极具创意的漫画发型56

3.3.4 发色在漫画中的表现58

实例展示：同一人物的不同发型设定59

特训练习：添加发型的具体流程60

03.4 如何准确表现头部的空间感61

技术专栏：塑造头部的立体感61

3.4.1 头部的多角度表现62

3.4.2 俯视头部的绘制64

3.4.3 仰视头部的绘制65

实例展示：各种角度的头部表现66

特训练习：画画半侧面仰视的头部67

第4章 人物表情的画法70

04.1 表情的绘制技巧70

技术专栏：如何通过人物面部肌肉运动做出不同表情70

4.1.1 喜悦的绘制71

4.1.2 生气的绘制73

4.1.3 伤心的绘制75

4.1.4 吃惊的绘制77

4.1.5 害怕的绘制79

4.1.6 无语的绘制81

4.1.7 漫画中表情符号的运用82

实例展示：同一漫画人物的不同表情83

特训练习：画画吃惊和悲伤的人物面部表情84

04.2 漫画中的经典表情86

技术专栏：人物正常表情到夸张表情的转换86

4.2.1 漫画表情的夸张87

4.2.2 漫画表情的五官省略89

实例展示：各种夸张的表情91

特训练习：绘制漫画夸张表情92

第5章 人物身体各部分的画法94

05.1 了解人体头身比94

技术专栏：真实人体的结构和比例94

5.1.1 什么是头身比95

5.1.2 7头身和8头身人物的画法96

5.1.3 5头身和6头身人物的画法97

5.1.4 2～4头身人物的画法98

实例展示：不同头身的同一男人体99

特训练习：画画6头身的人体101

05.2 躯干的绘制技巧103

技术专栏：男性与女性躯干的区别103

5.2.1 如何准确把握头、颈、肩的穿插104

5.2.2 富有性别特征的胸部应如何表现106

5.2.3 腰部的表现108

5.2.4 臀部的刻画110

5.2.5 躯干的空间表现111

实例展示：各种人物的上半身113

特训练习：躯干的绘制流程114

05.3 添加结构准确的四肢116

技术专栏：四肢的比例116

5.3.1 手臂的绘制技巧117

5.3.2 腿的绘制技巧119

5.3.3 四肢的空间表现121

实例展示：各种人物的四肢表现122

特训练习：人体四肢的绘制流程124

05.4 手和脚的画法126

技术专栏：手和脚的外形特征126

5.4.1 手的画法127

5.4.2 脚的画法129

5.4.3 如何绘制穿鞋的脚131

实例展示：各种姿势的手和脚132

特训练习：画画手和脚134

第6章 描绘人体的各种动态138

06.1 人体动作的基本规律138

技术专栏：关节运动的基本规律138

6.1.1 头、颈、肩的运动原理139

6.1.2 腰部运动的原理141

6.1.3 四肢运动的原理142

实例展示：人体各部分的动态143

特训练习：绘制头、颈、肩的动作144

06.2 人物基本动作的绘制技巧145

技术专栏：把握人体运动的重心145

6.2.1 坐姿的表现146

6.2.2 步行的表现148

6.2.3 奔跑的表现150

6.2.4 跳跃的表现152

6.2.5 蹲的表现154

6.2.6 跪的表现155

实例展示：各种人物的基本动态156

特训练习：绘制人物的基本动作158

06.3 表现人物生活中的各种动作160

技术专栏：如何让动作与特定道具配合160

6.3.1 居家动作的画法161

6.3.2 校园动作的画法163

6.3.3 职场动作的画法165

6.3.4 运动动作的画法167

6.3.5 战斗动作的画法169

实例展示：各种人物的生活动态171

特训练习：绘制人物的生活动作172

06.4 与情绪相关的动作如何绘制173

技术专栏：身体的伸与缩173

6.4.1 开心时的动态174

6.4.2 生气时的动态176

6.4.3 伤心时的动态178

6.4.4 吃惊时的动态180

6.4.5 害怕时的动态182

6.4.6 其他特殊情绪的动态184

实例展示：各种人物的情绪动态186

特训练习：绘制人物的情绪动作187

第7章 服装道具的搭配190

07.1 常见服装的绘制方法190

技术专栏：服装与身体的契合190

7.1.1 居家服装的画法196

7.1.2 校园服装的画法197

7.1.3 职场服装的画法198

7.1.4 运动服装的画法199

7.1.5 战斗服装的画法200

实例展示：各种常见的服饰201

特训练习：常见服饰的绘制过程203

07.2 绘制各类古装205

技术专栏：古装上褶皱的表现205

7.2.1 中式服装的表现206

7.2.2 日本传统服饰的绘制207

7.2.3 欧洲中世纪古装的刻画208

实例展示：各种古代服饰209

特训练习：古装的绘制过程211

07.3 道具的添加与绘制213

技术专栏：道具与身体的契合213

7.3.1 各种生活道具的绘制215

7.3.2 各种运动道具的绘制217

7.3.3 各种战斗道具的绘制218

实例展示：各种不同的道具219

特训练习：画画道具220

第8章 Q版变形基础222

08.1 不同头身的Q版222

技术专栏：什么是Q版222

8.1.1 4头身Q版的绘制223

8.1.2 3头身Q版的绘制224

8.1.3 2头身Q版的绘制225

实例展示：可爱的Q版角色226

特训练习：画画3头身Q版人物227

08.2 如何从正常头身变形为Q版228

技术专栏：Q版变形的总体要领228

8.2.1 Q版头部的变形230

8.2.2 Q版身体的变形231

8.2.3 Q版表现的夸张232

8.2.4 Q版动态的表现233

8.2.5 绘制可爱的Q版道具234

实例展示：各种Q版人物形象235

特训练习：看看怎样对人物做Q版变形236

第9章 角色创建实战篇238

09.1 各种角色的设定集238

技术专栏：天真萝莉的设定过程238

9.1.1 人妻的设定242

9.1.2 三无少女的设定243

9.1.3 腹黑美少年的设定244

9.1.4 魔王的设定245

9.1.5 Q版正太的设定246

实例展示：各种人物角色展示247

特训练习：设计漫画角色248

09.2 漫画中的动植物角色249

技术专栏：漫画动物和植物的绘制要领249

9.2.1 动物的绘制250

9.2.2 植物的表现252

实例展示：漫画中的动植物253

特训练习：画画漫画中的动物254

09.3 漫画中的另类角色255

技术专栏：将动物拟人化255

9.3.1 科幻机器人的创设256

9.3.2 魔幻怪兽的设计258

实例展示：各种另类角色展示259

特训练习：画出魔幻角色260

第10章 透视原理与场景的表现262

10.1 如何创建指定的场景262

技术专栏：透视的基本原理262

10.1.1 城市街道场景263

10.1.2 自然风光场景266

10.1.3 室内场景269

10.1.4 抽象场景272

10.1.5 Q版场景273

特训练习：试试绘制场景274

10.2 场景细节的表现277

技术专栏：准确使用线条表现场景的细节277

10.2.1 风、雨等自然现象的表现278

10.2.2 山、石、水等自然物的表现280

10.2.3 表现时间背景282

特训练习：如何画出自然现象284

10.4 背景特效与气氛286

技术专栏：如何使用网点营造效果286

10.3.1 使用点和线营造爆炸现场287

10.3.2 利用网点纸增加浪漫的气氛289

10.3.3 如何制作光影效果290

10.3.4 制作惊悚气氛291

10.3.5 文字特效292

特训练习：惊悚场面的绘制293

第11章 漫画的线条运用和网点处理技巧293

11.1 漫画中线条的运用296

技术专栏：各种线条的表现技巧296

11.1.1 集中线的制作298

11.1.2 速度线的制作299

11.1.3 闪光效果的制作300

11.2 修图301

11.2.1 涂黑301

11.2.2 修正与修白302

11.3 网点纸的运用技巧303

11.3.1 贴网点的操作流程303

11.3.2 刮网技巧305

特训练习：一幅完整处理稿的制作流程306

第12章 单幅漫画的创作310

12.1 单幅漫画中的人物组合310

技术专栏：单幅漫画的构图310

12.1.1 单人构图312

12.1.2 双人构图313

12.1.3 三人构图314

12.1.4 四人构图316

12.1.5 多人构图318

特训练习：绘制三人构图320

12.2 单幅漫画的绘制实例322

12.2.1 以人物为主的单幅漫画322

12.2.2 以场景为主的单幅漫画324

12.2.3 以气氛为主的单幅漫画326

特训练习：一幅完整单幅漫画的制作流程328

第13章 如何绘制分镜漫画332

13.1 认识分镜漫画332

技术专栏：分格的表现及处理方法332

13.1.1 分镜页面的规格及要求334

13.1.2 如何把握镜头感335

13.2 故事编排336

13.2.1 故事的起承转合336

13.2.2 剧本实例分析336

13.3 分镜漫画的绘制流程337

13.3.1 分镜图和草图的绘制337

13.3.2 线稿的制作338

13.3.3 后期处理339

13.4 对话框及文字340

13.4.1 如何绘制对话框340

13.4.2 文字编排341

特训练习：制作一页分镜漫画342

第14章 漫画彩绘基础346

14.1 利用色彩表现漫画的基本法则346

技术专栏1：色彩的表现及运用方法346

技术专栏2：光影的基本原理349

14.2 漫画的上色实例352

14.2.1 单个人物的上色352

14.2.2 单幅漫画的上色355