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第一单元 群舞编舞教学概述1

第一节 群舞编舞教学历程3

一、学科历史3

二、课程设置5

三、教学手段7

第二节 群舞编舞技法教学10

一、“无体系”状态10

二、技法教学与群舞创作12

三、从“技法”走向“创新”15

第三节 编舞原则与要素18

一、教学原则18

二、编创原则18

三、技法要素21

第四节 课堂思考与练习25

一、名词解释25

二、思考题25

三、练习25

四、教学指导26

五、回课评价27

第五节 课堂小结28

第二单元 动机31

第一节 动机的含义33

一、心理学中动机的定义33

二、音乐学中动机的定义33

三、编舞技法教学中的动机概念34

第二节 动机编创要求36

一、从音乐动机启发入手36

二、选择具有变化发展空间的动机37

三、动机要避免老传统37

第三节 动机发展的基础技法39

一、动机重复39

二、动作节奏的改变41

三、身体多个关节动作的配合42

第四节 课堂思考与练习50

一、名词解释50

二、思考题50

三、练习50

四、教学指导51

五、回课评价52

第五节 课堂小结54

第三单元 舞句55

第一节 舞句的含义57

一、文学中句子的定义57

二、音乐中乐句的定义59

三、编舞技法中的舞句概念61

第二节 舞句的编创要求64

一、从乐句的启发入手64

二、关照舞句的结构布局67

三、要注意的几个重点问题70

第三节 舞句编创的基础技法72

一、动机扩展法72

二、动机短句变化法73

三、诗句笔画法74

四、画形限定法76

第四节 舞句的基本类型80

一、聚集型80

二、散点型82

三、流动型83

四、复调型84

五、风格型86

第五节 课堂练习88

一、名词解释88

二、思考题88

三、练习88

四、教学指导94

五、回课评价95

第六节 课堂小结97

第四单元 舞段99

第一节 舞段的含义101

一、文学中段落的定义101

二、音乐中乐段的定义103

三、编舞技法中的舞段概念104

第二节 舞段的编创要求108

一、从乐段的启发入手108

二、要注意细节的编排109

三、编好连接动作111

四、一种技法要用透彻113

第三节 舞段编创的基础技法115

一、反复115

二、夸张119

三、对比122

四、层递124

五、时空力126

第四节 舞段的基本类型129

一、技法型129

二、音乐型132

三、情绪型133

四、风格型134

五、道具型135

第五节 课堂练习140

一、名词解释140

二、思考题140

三、练习140

四、教学指导143

五、回课评价144

第六节 课堂小结146

第五单元 层次149

第一节 层次的含义151

一、层次的定义151

二、层次的布局151

三、层次的量152

第二节 卡农层次技法155

一、卡农的定义155

二、卡农层次的多样性157

三、卡农技法的类型157

第三节 主题变奏层次技法160

一、变奏的定义160

二、主题内容161

三、变奏手法162

第四节 赋格层次技法165

一、赋格的定义165

二、赋格技法的布局167

三、赋格技法的类型168

第五节 课堂练习170

一、名词解释170

二、思考题170

三、练习170

四、教学指导172

五、回课评价172

第六节 课堂小结174

第六单元 调度175

第一节 调度的含义177

一、调度的定义177

二、调度的特点178

三、调度的禁忌179

第二节 调度的要素180

一、形式180

二、功能180

三、内容181

四、线181

五、形182

第三节 调度的基础技法183

一、点、线、面183

二、过渡渐变184

三、重复185

四、聚散185

五、特异187

六、对比188

第四节 课堂思考与练习191

一、名词解释191

二、思考题191

三、练习191

四、教学指导192

五、回课评价193

第五节 课堂小结195

第七单元 画面197

第一节 画面的含义199

一、画面的定义199

二、画面的意象200

三、画面的连续201

第二节 画面的特点203

一、动态性203

二、时限性203

三、多视点204

四、直观性204

第三节 画面要素206

一、动作要素206

二、步法要素206

三、空间要素207

四、时间要素207

五、音乐要素207

第四节 画面编创的基础技法209

一、动作语汇为主的画面209

二、舞台位置为主的画面209

三、方向为主的画面210

四、层次为主的画面210

五、情绪为主的画面210

六、道具为主的画面211

七、音乐为主的画面211

八、节奏为主的画面211

九、命题为主的画面213

十、场景为主的画面213

第五节 课堂练习214

一、名词解释214

二、思考题214

三、练习214

四、教学指导216

五、回课评价216

第六节 课堂小结218

第八单元 关系221

第一节 关系的含义223

一、关系的定义223

二、静止与流动224

三、造型与位置225

第二节 关系要素228

一、氛围要素228

二、工具要素229

三、群像要素229

四、互动要素230

第三节 关系编创的基础技法232

一、接触借力232

二、镶嵌233

三、分离233

四、主辅关系234

五、技术关系235

六、音乐关系236

七、呼应236

八、疏密237

九、虚实238

十、远近238

第四节 课堂思考与练习242

一、名词解释242

二、思考题242

三、练习242

四、教学指导243

五、回课评价244

第五节 课堂小结247

第九单元 群舞小品创作249

第一节 选材251

一、题材的定义252

二、如何选材253

三、选材要注意的三个问题254

四、题材的种类254

第二节 构思264

一、构思的定义264

二、构思的特点265

三、构思的方法268

四、构思的过程269

第三节 结构274

一、结构的定义274

二、结构原则276

三、结构技法278

四、结构要素279

五、结构方式281

第四节 形象284

一、形象的定义284

二、形象的特征285

三、形象的再造286

四、形象的类型288

五、形象的捕捉290

第五节 步骤294

一、知识积累294

二、确定主题296

三、选用体裁298

四、裁剪与安排300

五、排练与修改303

第六节 课堂思考与练习310

一、名词解释310

二、思考题310

三、练习310

四、教学指导312

五、回课评价313

第七节 课堂小结316

附录一 结构写作案例318

一、《春江花月夜》318

二、《煤与火》320

三、《四季》321

四、《图腾》322

五、《净》324

六、《童年》326

七、《考试》328

八、《温暖》330

九、《青春故事》331

十、《名牌》333

附录二 群舞教学计划及教学要求335

一、学年要求335

二、教学基本目标336

三、教学要求与重点/难点337

四、建议教学进度338

五、教学方式338

附录三 群舞考试说明339

一、教学阐释339

二、教学感言339

三、课程信息340

四、教学重点难点340

五、考试内容及顺序341

参考文献343

后记1347

后记2348